關於楊貴妃的故事拍成的影視作品數不勝數，然而楊貴妃這一角色更是當紅影星爭搶的對象，她的“沉魚落雁、閉月羞花”至今都是無法超越的經典，最早的楊貴妃是2000由TVB主導的，向海嵐版楊貴妃主演的,雖然向海嵐版楊貴妃與歷史上以肥為美的楊貴妃相差甚遠，但是也有自己的一番風味!

　　史上唐玄宗與楊玉環相遇時，楊玉環已是壽王瑁的妻，唐玄宗的兒媳，她二十出頭，他年屆耳順，又有倫常障礙，幸好是在風氣開放的唐朝，他巧立名目，便使她成了他的妃嬪，這事就是擱現代，都有把人噎死的強悍，應了那句“終是聖明天子事”，再荒唐淫亂，誰敢多言?這樁愛情，開局實在太糟，欠了美感。

向海嵐版楊貴妃

　　影視改編，一般細節加工，大體線索不變，TVB拍[楊貴妃]，卻改寫故事框架：天寶年間的李隆基居然還是年輕男子，在雪地搭救孤女楊玉環，從唇槍舌劍到兩情相悅，遵循正統男歡女愛，有效迴避了這兩個歷史人物最有悖倫常的一面，側重烘托浪漫。這樣“戲說”，於故事而言，改寫得漂亮，於歷史而言，篡改得混賬。劇中其他，如武惠妃、李林甫、楊國忠、“安史之亂”始末等等，也都和歷史出入極大，這是TVB拍歷史劇的毛病，喜歡用小家氣的仇怨來描繪時代，不過故事總是不難看，只消把它當故事來看，不當真才好。

　　貴妃出浴

　　後宮女人戲，是看“斗”。過往版本的“楊貴妃”，一出場便萬千寵愛，遇不上對手，這樣簡單勝利的“一枝獨秀”其實平淡的很。

　　莊偉健監製的這版[楊貴妃]，添加了“宮斗”情節，不像後來[金枝欲孽]那樣雕琢內心，而是浮華而充沛的後宮爭寵，有起伏升跌、浴血奮戰的快感，使得情節曲折，故事緊湊。劇中楊玉環初入宮闈，遭受冷遇，本應得寵，卻屢遭陷害，要靠賄賂宦官來上位;不懂人情險惡，認武惠妃為好姐妹，於是吃盡苦頭;武惠妃虛情假意，暗中歹毒使計，最終敗下陣來;王皇后巫蠱爭寵，反受其累，貶為庶民;混戰方歇，楊玉環和梅妃之間又被挑撥生了嫌隙-----後宮紛爭幾時休?這些“爭寵”的戲碼，不少是老橋段，像後宮結私情，醉酒吐真言，用藥滑胎等等，俗歸俗，有紛繁蕪雜的緊湊感，也有一些細節，像是珠鏈斷落，服毒陷害等，在後來的網絡“後宮”小說中被一再“盜用”。

　　佳人

　　劇中的佳人，個個突出，海嵐的清瘦單薄，雖無楊貴妃的豐滿富態，好在她是天生古典風情，雲鬢髮髻金步搖，朱唇皓齒明艷眸，披上錦繡裙，妝容妥當，便雍容華貴如神仙妃子了，有相當的美人氣場，角色本身，倒偏於單薄，有詩書禮儀和歌舞才華，也有對男女之情的獨特見解，展現奔放熱情，但由於劇本刻意堆砌了善良單純的優點，反倒顯得不及其他角色性情坦蕩。

　　梅妃

　　最搶眼的女角，還是吳美珩扮演的梅妃，這是個融合了演員本身氣質和角色獨特風姿的人物，史上真有其人，可惜以往的電視電影版本只關注武惠妃和楊貴妃之爭，卻忘了這場恩怨裡真正的女二號。

　　歷史上，當楊玉環進入唐玄宗的生命時，武惠妃已死，她的對手是梅妃江采萍，而這部電視劇裡，把三個女人納入了一個時期，戲說得離譜，人物性情卻可窺探。梅妃是那時聞名的才女，寫詩撰文，編舞繪畫，為人清冷傲骨，吳美珩的演繹，格外傳神，容貌無絕世艷麗，但體態高貴，舉止優雅，氣質脫俗，有疏離的冷，冷得孤傲，不屑爭、不屑鬥，又敢怒敢言，有正直心腸，吳美珩扮演梅妃，從氣質上就先體現了人物的清冷，有光明磊落的風範，如此高貴古典，出塵拔俗，在後宮裡，殊世難得。到最後一身素衣，念出“長門盡日無梳洗，何必珍珠慰寂寥”，釋然和豁達，不覺心酸而欽敬，這女子啊，心志高潔又如何，風華高妙又如何，他明皇貪歡戀艷，要的是你宛轉蛾眉、情致翩翩。史上的梅妃，也並非劇中這般豁達，到底是怨的，“柳葉雙眉久不描，殘妝和淚污紅綃”，泣怨的[樓東賦]、[一斛珠]。

　　梅妃是清雅至極，武惠妃是艷至了極，這艷的是人，也是野心。郭少芸那時還年輕，艷色緞裙，紅艷雙唇，不艷光四射，但幽艷魅惑，酥手纖纖，虛情假意，做盡嬌妍姿態，艷寂的眸中深藏著怨恨和狠毒，終於癲狂得放縱出來，孤注一擲時像末路英雄，那麼可惡的人兒，掩不住荒涼的悲意。郭少芸的表演有型有格，精彩得擲地有聲。

　　楊貴妃與楊玉瑤

　　袁彩雲飾演楊玉瑤，也給人留下了獨特印象，詩裡對這位虢國夫人著墨為“卻嫌脂粉污顏色，淡掃蛾眉朝至尊”，指容色秀麗，不須脂粉，也是她在後宮囂張行事，縱使在君王面前，都不改放縱本色。袁彩雲的演出，姿容妖媚，生性不羈，放浪形骸，不掩飾自己對物質聲色的慾望，又總有最後的底線和原則，行事雖放蕩，但坦率自然，大情大性，至死，都有慷慨決絕的奇女子風範。

向海嵐版楊貴妃

　　君恩

　　“倚宮門，夢承恩”，何等淒怨，元稹寫“白頭宮女在，閒坐說玄宗”，這三千粉黛，見著或未見著君王的，匆匆老去顏色。其實承恩又如何，李商隱便寫 “莫向樽前奏落花，涼風只在殿西頭”，得寵了，怕失去，失寵了，更憂愁，其實一切虛空，涼風在那殿西頭，君恩豈有天長地久?

　　江華演帝王，方步學得極像，欠了盛世君王的風采，可幸風度翩翩，風流寫意，揮手抬足間有古意，當然，他扮演的李隆基只消擺出表面姿態，在美人們之間兒女情長，帝王又有天賦的濫情和負情權利，可以在兩個女人面前許下一模一樣的承諾;劇情後半段，他則開始專一深情了，與玉環扮作尋常夫妻，為保護妻子在市井動了拳頭;她受辱，他更憐她愛她，在長生殿的月色下以手指天，發下誓言，“在天願作比翼鳥，在地願為連理枝”。當男人越來越學會了愛，是不是也失去了英豪之情?奢靡的沉溺在愛裡，歡愉好，恩愛好，不防鑼鼓囂囂，兵臨城下------

　　戲中的男人，暴戾如安祿山，奸猾如楊國忠，唯一叫人心頭生暖的，是郭政鴻飾演的皇甫惟明，有好武藝，俠義心腸，對愛，也是緊守維護，把愛定義為關懷與守護，用一生去保護心愛女子，只求她幸福安康，可惜他這般赤膽忠誠的熱血男兒，原該身披鎧甲、戰死沙場，可惜了，也是為愛所誤，甚至沒有機會去平那“安史之亂”。

　　楊貴妃

　　TVB拍劇，難得會去做原聲音樂，[楊貴妃]卻有一整張原聲碟，主題歌是李慧敏的[男兒再不負深情]，唱古往今來的男兒薄性情，編曲古典華麗，有盛唐恢宏風，[清平調]一曲則是劇中舞蹈的配樂，古典悅耳，另外有輕盈明快的[春去春來]，悲愁的[躑躅]、[低泣]，[蝶舞]則是原聲碟中極具韻味的一首，被反覆用到，劇中有不少表現歌舞的場面，載歌載舞[霓裳羽衣]，大氣而縹緲，如仙樂飄飄，向海嵐與吳美珩的舞姿有素手天然之美，古典高貴，配上不時吟誦李白的詩歌“雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃-----”，艷麗旖旎，光華流轉。

　　為楊貴妃寫詩的人裡，最出名的是李白與白居易，李白讚她的美貌，白居易歎她的結局，她活著的時候，只有美貌可讚，其餘，都被那奢靡的富貴遮住了，繁華極盛的時候，誰能猜得到結局，誰能猜得到那麼盛大的寵愛，會以馬嵬坡的香消玉殞來作結?“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”，他不是不愛，只是江山岌岌可危，他如置身火炭，戲裡為他圓了個謊，氣急敗壞得砍下將士的頭，匆匆奔回，救不下懸樑美人，多年後，他垂垂老矣，眼前水霧氤氳，宛見她舞作凌波，嬌俏一笑，他終於幸福死去，再不必相思煎熬。不知為何，明知是假，這樣深情的結局，依舊叫人生了感懷。