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投稿網友：東方小來
點評作品：《琅琊榜》
評價星級：★★★★★

去年無意中得知胡歌主演一部叫《琅琊榜》的電視劇，先是片花發佈後，被精心的調色和畫面吸引，於是又去扒電子版小說，在寒假裡幾乎是最快的時間看完。所以，在面對電視劇時，我算是半個原著黨。
先說小說，我對《琅琊榜》的判斷是文學價值幾乎為零，毫不留情。網絡小說為了點擊率以及人氣等因素的考慮有一個特別大的特點就是「人盡其用」，解釋起來很簡單，每一個出現的人物都會派上用場，因為小說本身會寫幾百章，拿《甄嬛傳》來說，皇后身邊有一個丫鬟叫繪春，在前面的劇情裡出現過一次，可能很多觀眾並不會在意，這個小丫鬟在最後的一場大戲（皇后污蔑甄嬛之子六阿哥是甄嬛與溫實初所生）裡，點血驗親時，繪春端來一碗做過手腳的水，以助皇后計謀得逞，當然之後事情敗露，繪春被處死。按繪春出現的兩次來算，間隔了相當長的時間（章節），但是作者寫到最後還是沒有把她忘記。《甄嬛傳》並非一夕而就，今天給這個人加點情節，明天給那個人加點情節，最後也就完成了一部看似複雜的宮斗大戲。可是，當你讀到《甄嬛傳》的小說文本時，你能給出什麼評價？一部為了娛樂大眾的小說（電視劇）需要進行文學價值的判斷嗎？我的答案是否定的。
《琅琊榜》的小說文本呈現給讀者的只是一個好看的故事，就像金庸的《射鵰英雄傳》之後又出《神雕俠侶》，我們能進行主題分析嗎？顯然不能，兩部小說即使讚譽也只能說是表現了同樣的家國情懷，再多說再拔高是不誠實的。解決辦法就是，我們不要它們當做小說來看，或者沿用一個大眾的定義「通俗小說」。把一個故事講得好打動讀者，便是《琅琊榜》之類的最高價值追求了。假想一個網絡小說家寫了一部幾百萬字的意識流小說，首先他自己會破產，因為沒有人看。
釐清了一些基本問題，我們就可以來看看《琅琊榜》的故事如何了。多的不說，我只說我注意到的幾個點，其實這幾個點也是很多人公認的作者有花心思寫得精巧的部分：
1、冤案伸冤的故事架構。這樣的故事有個好處就是從一開始就把讀者的心懸置起來，可是又必然會有個結尾在那裡等著，所以即使整個故事過程層層疊疊，卻是有著明確指向的結局追求。
2、人設。最佳的人設當屬小飛流。智力受損卻武功奇高，忠心護主直至最後一刻，且作者在小說文本中對梅長蘇（主人公）和小飛流的互動部分在詭譎的京城之中成為了唯一的美好。這裡還必須要提到的就是主人公林殊，浴火重生的林殊化名梅長蘇，背負七萬赤焰將士雪冤的重任，深入龍潭虎穴，運籌帷幄……這裡有個伏筆就是靖王與林殊的相認，也是一開始就吊足了讀者的胃口。
3、梅石楠的巧妙應用。其實在靖王對梅長蘇身份起疑之後，靖王的每一個細節的發現就足以激起讀者的期待，認出來了？認出來了！還不認！一方面讀者恨不能進入故事承擔神助攻，另一方面卻又不得不等待著作者的巧妙安排。最後靖王在向靜妃求證故人名諱時，靜妃巧用梅石楠（林殊父親曾用化名）這一名字掩飾，此時，靖王的內心是崩潰的……
當小說被改編為電視後，頭腦中的印象變成了實在的畫面，電視劇《琅琊榜》以高度還原的情節設置、佈景、選角贏得了一片掌聲。胡歌本身經歷過生死，與林殊的境遇高度相似，而其他角色雖然之前並不太熟悉，但巧的是，《琅琊榜》之前，在某衛視大火的電視劇《偽裝者》捧紅了這幾位演員，而作為諜戰劇的《偽裝者》竟然巧妙地和《琅琊榜》形成了互文，在《偽裝者》中飾演三兄弟的演員，在《琅琊榜》中重新聚首，愛恨情仇，穿越百年，又讓觀眾多了幾分期待。就這樣，《琅琊榜》一出現，就吸引了諸多觀眾。
電視劇改編小說，我只說幾個重要的問題：
1、台詞。電視劇不同於小說，台詞不能羅裡吧嗦，這方面失敗的案例就是於正版的《神雕俠侶》，小龍女台詞太多，喪失掉了那份隱約的美。小龍女收楊過入門時，竟然開口問：「我只問你一句，要不要加入古墓派？」一派江湖人黑道老大的口氣，這和人物性格氣質相差甚遠，簡稱糟蹋。《琅琊榜》則不同，能夠在眾多「腦殘劇」的圍攻下突出重圍，在台詞上是下過一番功夫的。簡單來說，比如靜妃，靜妃算是智商相當高且性格穩重的一個人物，在劇中，靜妃的台詞並不多，且沒有一句廢話。即使在宮斗中，也不多說一句為自己申辯。這樣的一個好處便是，內心戲有了更多的發揮餘地。眼神、動作、細節都活了起來，觀眾看的不僅僅是一個故事，而是每個人物在這個故事中在真相越來越明朗的過程中的心理變化，情感的起伏……台詞的重要性無需贅述，一部《甄嬛傳》帶來了「甄嬛體」便是例證。《琅琊榜》在台詞方面做得好的一個還有，人物的心理活動不隨意添加旁白，心細的觀眾便會發現，當出現衝突時，當某個人物低落時，心緒低沉，但是沒有多餘的旁白，正是這可貴的「空白」，不停地召喚者觀眾：我快要哭了！真心痛！！導演直接將觀眾帶入人物的情感狀態中，非常明智。
2、畫面。《琅琊榜》的畫面堪稱幀幀入畫，此非虛言。這主要是導演對細節的追求，關鍵時刻，當鏡頭徐徐拉近，那一刻對觀眾心理的撞擊是非常深刻的。關於攝影方面的術語就不多說了，可自行體會。說到畫面，我還關心的是明暗變化，還是舉於正版《神雕俠侶》為例，人物穿著花花綠綠的衣服來上演武俠劇，當刀鋒現時和談情說愛時畫面幾乎沒有什麼變化，一個亮度進行到結尾。明暗變化代表了環境、心理等的變化，如在張紀中版《神雕俠侶》中，小龍女一出現，廟宇之上一輪明月，在這明明滅滅之中，一襲白衣的小龍女出現，這裡，黑夜的黑和明月的明構成一組，小龍女的白衣的白如國畫中的破勢，帶給觀眾強烈的畫面衝擊。
3、音樂。一部精緻的電視劇絕不可忽視主題曲以及插曲的品質，如老版《西遊記》《紅樓夢》中，那些主題曲都已然家喻戶曉，膾炙人口。《琅琊榜》的配樂可謂用心良苦，當梅長蘇初見霓凰君主時，音樂緩緩想起，恍如前世，那種宿命中的有緣無分、那種哀歎、惋惜，淋漓盡致地隨著音樂進入觀眾心中。再入朝堂論理一段，頗有進行曲味道的配樂，層層遞進，激盪人心，乃大手筆。當然，還有主題曲《赤血長殷》，歌詞與劇情高度咬合，代入感十足。
在對小說的改編中，電視劇《琅琊榜》保留了小說中的情節精華，由於是作者親自編劇，所以還原度極高，這也給了原著黨們一個基本滿意的交代。更多的，《琅琊榜》也帶給了我們對於國產劇的信心，一句話，只要用心，凡事可期。綜上，對於小說《琅琊榜》我給2星，對於電視劇《琅琊榜》，我給5星，滿分。
至於更多的細節，還得你們親自體驗不是？

東方小來2015年10月15日於咸陽