[多圖]世界十大瘋狂昆蟲藝術品 | 陽光歷史

 

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[多圖]世界十大瘋狂昆蟲藝術品

2015年07月19日 歷史排行榜 暫無評論 閱讀 764 次

  據國外媒體報道,美國昆蟲學會介紹說,地球上生活著10×1018只昆蟲,種類可能達到3000萬種,其中被命名的只有100萬種。除了完成大自然交付的任務外,昆蟲也在其他一些領域佔據一席之地。憑借誘人的口感以及豐富的蛋白質,昆蟲被端上很多人的餐桌。此外,它們也越來越多地被用於所謂的「有機藝術」創作。奉勸各位,如果下一次再看到一隻任性的昆蟲不請自來,飛到你的腳背上,請不要將它粉身碎骨,而是應該小心翼翼地將它抓住並放進罐子裡。因為說不定哪一天,它就會成為你進行藝術創作的靈感源泉。


  1. 讓·法布爾的甲蟲拼貼藝術


 


讓·法布爾的甲蟲拼貼藝術
 
讓·法布爾的甲蟲拼貼藝術

  十多年來,比利時藝術家讓·法布爾就一直用甲蟲屍體做一些奇怪的事情。經他之手,無數首飾盒、座椅和陶壺的表面被色彩亮麗的昆蟲屍體所覆蓋。多年的昆蟲藝術創作讓他獲得很多人的關注。2002年,他用140萬個寶石甲蟲殼裝點布魯塞爾皇宮的天花板,期間共動用29台塗膠器。


  寶石甲蟲學名「Sternocera Acquisignata」。對於「為何對寶石甲蟲殼如此癡迷?」這個問題,法布爾解釋說:「它們象徵著我們走向死亡。死亡被一些人理解為一個正能量場。」憑借耐受性以及出色的抗褪色特性,寶石甲蟲殼成為藝術家擁有最富野性生態媒介的夢想成為現實。如果不將眼睛呈現的景象簡單地視為一片甲蟲屍體,你便可以獲得一種超現實以及夢幻般的感受。


  2. 泰薩·法默爾創作的正邪之戰令人毛骨悚然


 


泰薩·法默爾創作的正邪之戰令人毛骨悚然
 
泰薩·法默爾創作的正邪之戰令人毛骨悚然

  在曾經做過的最為可怕的噩夢中,你所見到的邪惡精靈恐怕永遠也無法與泰薩·法默爾創作的有機微型藝術所描繪的景象相提並論。法默爾打造的長翅膀的骷髏高度只有1厘米,他們採用各種方式圍攻可憐的昆蟲。這些人形骷髏均由植物的根、嫩枝以及其他各種天然材料雕刻而成,代表邪惡一方,其恐怖程度足以讓任何人望而卻步。骷髏的翅膀是如假包換的蒼蠅翅膀。法默爾用手小心翼翼地將翅膀從蒼蠅身上拔下來,而後再用膠水粘到骷髏上。這是一項要求極高精確度的工作,必須借助鑷子在高倍顯微鏡下完成。


  經法默爾之手,代表邪惡一方的人形骷髏與代表正義一方的昆蟲展開一場怪異而痛苦的戰爭。法默爾創作的「正邪之戰」揭示了人類在試圖征服和統治大自然過程中暴露出的醜陋一面。這位出生於英國的藝術家表示,她描繪的獨特景象會隨著時間流逝變得越發可怕和恐怖,它們經常會「獨立進化演變」。法默爾的部分創作靈感來自於16世紀詩人邁克爾·德雷頓創作的《Nymphidia》以及理查德·道爾創作的恐怖小說。


  3. 邁克爾·庫克打造的寶石甲蟲翅膀刺繡


 


 邁克爾·庫克打造的寶石甲蟲翅膀刺繡
 
邁克爾·庫克打造的寶石甲蟲翅膀刺繡

  早在公元650年,五顏六色並且發出金屬般綠光的寶石甲蟲翅膀便被用於裝點神龕、繪畫作品、手持的扇子、小雕像、珠寶、著作封面以及紡織品。寶石甲蟲翅膀色彩亮麗,足以吸引所有人的眼球。使用這種材料具有經濟可承受性,是不容辯駁的寶石替代品。此外,用蒸汽熏過的甲蟲翅膀可以很容易被針刺透,而後便可縫在織物上。這種亮片不僅在質地上是人造材料無法匹敵的,其百分之百的有機性也讓它們擁有很長的壽命。


  美國德克薩斯州紡織藝術家邁克爾·庫克將發微光的寶石甲蟲翅膀用於手工刺繡。一件件華美優雅的藝術品最終在他的手上誕生,讓他深以為傲。令人感到驚奇的是,庫克甚至將甲蟲翅膀縫在來自他私人養蠶場的絹絲上。庫克的甲蟲翅膀刺繡主打「可持續牌」,其可持續程度遠遠超過「家政女皇」瑪莎·斯圖爾特的想像。


  4. 馬格努斯·穆赫爾讓死蒼蠅變身搞笑能手


 


馬格努斯·穆赫爾讓死蒼蠅變身搞笑能手
 
馬格努斯·穆赫爾讓死蒼蠅變身搞笑能手

  卡爾斯庫加是瑞典的一個不起眼的小鎮,但生活在這裡的攝影師馬格努斯·穆赫爾卻也是一個令人矚目的人物。這位攝影師有一個古怪的嗜好,喜歡在自己的房子周圍收集死蒼蠅。在他創作的手繪滑稽插圖中,這些死蒼蠅變身搞笑能手。憑借豐富的想像力和互聯網的強大力量,穆赫爾的死蒼蠅滑稽插圖吸引了世界各國大量網民的目光。雖然通常使用瑞典語註釋,但他的作品卻輕而易舉地打破了語言障礙。


  穆赫爾的攝影作品也給人留下深刻印象,所表達的主題豐富多彩,其中包括平靜安寧的自然風景和裸體藝術。與攝影作品相比,他用死蒼蠅表現人類活動的插圖顯得非常簡單,但這種簡單也同樣引人注目。值得一提的是,穆赫爾也是一位環境保護主義者,非常重視廢物利用。他創作插圖使用的死蒼蠅都是在自家窗台和電燈周圍找到的。這種另類插圖擁有十足的幽默感,售價高達40歐元(51美元)。


  5. 麥克·利比打造的機械昆蟲動物園


 


麥克·利比打造的機械昆蟲動物園
 
麥克·利比打造的機械昆蟲動物園

  好奇是孩子的一種天性。對於隨處可見的昆蟲,他們總想弄明白甲殼下面到底隱藏著什麼秘密。為此,他們會對昆蟲進行肢解並且樂此不疲。相比之下,成年人往往不會像孩子這樣充滿好奇心,拿昆蟲大動肝火,但麥克·利比顯然是個例外。


  在他的昆蟲實驗室,利比製造了一個又一個極為怪異的機械昆蟲,當前的售價已經飆升到1000美元。將並非面臨滅絕風險的昆蟲製成機械蟲的想法完全出於一種偶然。有一次,他偶然發現一隻死甲蟲,隨後便產生了這一想法。在觀察甲蟲屍體時,他突然覺得眼前的屍體就是一個微型機械裝置。在此之後,他找來一塊舊手錶,將所需要的齒輪以及其他零部件裝入甲蟲屍體。一個具有蒸氣朋克特色的機械昆蟲就此誕生。


  不久之後,利比又使用舊手錶、打字機以及電器的零部件製造了大量機械昆蟲。他表示自己的作品確實在拿動物的屍體「開刀」,完成一件作品讓他有一種成就感,但拿動物屍體「開刀」也讓他產生一種罪惡感。利比製造的機械昆蟲需求量很大,他也因此在國際上享有不小聲譽。與此同時,巨大的需求量也讓他忙得不可開交,不得不增加昆蟲標本的收集數量。

  6. 法比安·佩納打造的蟑螂翅膀鑲嵌藝術


 


 法比安·佩納打造的蟑螂翅膀鑲嵌藝術
 
法比安·佩納打造的蟑螂翅膀鑲嵌藝術

  法比安·佩納的故鄉古巴曾上演過一次滅蚊行動,很多蟑螂也被殃及池魚。滅蚊行動造成的這種附帶損傷讓佩納輕輕鬆鬆收集到大量蟑螂標本,為未來的昆蟲藝術創作奠定基礎。這位藝術家利用蟑螂翅膀進行鑲嵌藝術創作。這可是一件苦差事,需要極大的耐心和毅力。之所以進行這種創作源於他童年的經歷。小時候,他親眼目睹祖父用捲起的報紙送蟑螂「歸西」的一幕,重拍之下屍體四分五裂的情景給他留下永遠無法磨滅的印象。


  對蟑螂的這種喜愛讓他成為當地的名人。在還沒有成名前,他需拿出50分錢購買一具蟑螂屍體。現在,人們會主動將蟑螂屍體堆放在他的門階上並且不要任何酬勞。佩納承認對美洲蟑螂的喜愛可能讓很多人無法理解,畢竟絕大多數人看到這些傢伙都會心生厭惡。通過收集這種有著4億年歷史的昆蟲並進行鑲嵌藝術創作,他覺得能夠賦予蟑螂一種能力,即讓它們在死後品評人類的存在狀態。


  7. 史蒂文·庫徹讓昆蟲也過一把當畢卡索的癮


 


史蒂文·庫徹讓昆蟲也過一把當畢卡索的癮
 
史蒂文·庫徹讓昆蟲也過一把當畢卡索的癮

  史蒂文·庫徹是好萊塢大名鼎鼎的昆蟲迷和昆蟲學家,被他研究過的昆蟲以及其他小動物可謂數不勝數,其中包括狼蛛、螳螂、蝗蟲、蛾、蝴蝶、螞蟻、蚱蜢、蒼蠅、黃蜂和蜜蜂。此外,他還參與過無數涉及到昆蟲的大製作影片拍攝。讓昆蟲參與藝術創作是庫徹的最愛。這種熱愛促使庫徹讓他的昆蟲朋友與顏料和畫布為伍,幫助他完成「昆蟲藝術展」。


  與前面提到的昆蟲藝術創作有所不同的是,參與庫徹藝術創作的昆蟲並沒有受到身體上的傷害。為了避免這些自己喜愛的生靈受到傷害,這位昆蟲學家選用便於清洗並且無毒的顏料。他首先小心翼翼地用手將顏料塗抹在昆蟲的每一條腿上,而後再讓它們自由創作。時至今日,庫徹的昆蟲朋友已經創作了數百幅畫作。


  庫徹希望繪畫愛好者能夠從昆蟲的畫作中「看到藝術與科學的二重性」。令這位昆蟲學家感到驚奇的是,顏料充當了一個「洩密者」的角色,能夠為人類呈現「可得見」的昆蟲旅程。用他的話說,這就好像是在撰寫一部有關昆蟲生活的著作。


  8. 克裡斯托弗·馬利用昆蟲排列成絕美圖案


 


克裡斯托弗·馬利用昆蟲排列成絕美圖案
 
克裡斯托弗·馬利用昆蟲排列成絕美圖案

  克裡斯托弗·馬利打造的昆蟲藝術品好似一個有關色彩的萬花筒。毫無疑問,色彩鮮艷的昆蟲排列成的圖案極富美感,堪稱一件難得的藝術品。但老愛唱反調的人可能認為將一群死蟲排列在一起形成星暴圖案顯然不需要什麼藝術創作能力,但他們無疑忽視了一點,選擇合適昆蟲標本和構思圖案無一不與藝術創作能力有關。如果換做普通人,最後呈現的圖案可能一團糟。


  馬利是第一個進行這種藝術創作的人,一些人可能對他心存妒忌。對於小時候所有死於他手的動物,馬利現在都懷著一份深深的尊敬之情。這聽起來讓人有些迷惑不解,怎麼可能呢?馬利解釋說他一直在保護脆弱的雨林生態系統,並且只向幫助他尋找所需昆蟲標本的當地居民支付一定酬勞而不是所有人,以確保他們獲得「經濟鼓勵」,尊重寶貴的雨林而不是將其夷為平地。


  9. 卡蒂·詹寧斯的昆蟲藝術展品


 


卡蒂·詹寧斯的昆蟲藝術展品
 
卡蒂·詹寧斯的昆蟲藝術展品

  歌手Sting曾在歌中唱到,如果愛上某物或者某人,你就應該給他們自由,昆蟲愛好者卡蒂·詹寧斯顯然沒有聽過這首歌。詹寧斯生活在美國堪薩斯州的勞倫斯,是一個非常善良的姑娘。無論什麼樣的昆蟲她都非常喜愛。如果有一天聽到這位王子樂隊前主唱的歌,詹寧斯也許會經歷一次道德洗禮並最終放棄自己的藝術創作原則,不再癡迷於「軟禁」昆蟲的行為。


  詹寧斯的昆蟲藝術創作之路仍舊是一馬平川,很多人爭先購買她的作品,裝飾自家的牆壁或者自己的耳垂和頭髮。詹寧斯使用的玻璃蓋淺盒(前面裝有玻璃,用於盛放蝴蝶或者甲蟲標本,背景採用人造大理石、紋理紙或者色彩斑斕的紙張,在顏色上與標本形成鮮明對比)背景為棋盤圖案,每一格放一個甲蟲標本。形象地說,淺盒就是一個甲蟲墓地。


  每完成一件滿意的作品,她都會進行一番慶祝。由於使用昆蟲屍體進行創作,我們無法用「充滿生命氣息」形容詹寧斯的作品。能夠成為一件藝術品對昆蟲來說是一種幸運,因為自己的屍體畢竟不會被其他動物吃掉,也算獲得一種「永存」。


  10. 詹妮弗·安格斯打造的昆蟲屍體壁紙


 


 詹妮弗·安格斯打造的昆蟲屍體壁紙
 
詹妮弗·安格斯打造的昆蟲屍體壁紙

  圖片展示的壁紙具有十足的原創性,無論是外形、質地還是顏色都擁有驚人的視覺效果。面對這樣一個由大量曾經忙忙碌碌的昆蟲的屍體拼貼而成的壁紙,任何人都會投以關注的目光。這種壁紙顯然無法在當地的傢俱建材商店買到,因為如果想擁有這樣一個另類壁紙,你需要在雨林找到數千具昆蟲屍體,並且還要請詹妮弗·安格斯出馬才能辦到。


  與其他癡迷於昆蟲藝術的同行有所不同的是,這位藝術家會對昆蟲屍體進行再利用。在製造這種壁紙時,她並不是使用膠水將屍體粘住,而是利用直針固定。雖然這種方式看似有些殘忍,但她卻可以因此重複使用這些屍體。安格斯會小心翼翼地將被直針刺穿的屍體取下來,用於未來的藝術創作。如果由於一些原因導致甲蟲屍體無法修復,安格斯會將它們連同其他一些昆蟲標本捐給學校,供學生研究和學習使用。


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